Contextos y culturas · 2.º de ESO
La música popular urbana: del blues al pop actual
Objetivo
Al terminar sabrás situar los grandes estilos de la música popular urbana, reconocer sus rasgos y analizar una canción actual con espíritu crítico.
En pocas palabras (lectura fácil)
Para madres, padres y tutores (1 minuto)
Explicación
La música popular urbana nace en las ciudades a finales del siglo XIX y en el XX, ligada a la industria discográfica, la radio y, después, la televisión e internet. Muchos de sus estilos tienen raíces en la música de las comunidades afroamericanas de Estados Unidos.
El blues surge en el sur de Estados Unidos a finales del siglo XIX. Expresa tristeza o desahogo y usa las blue notes, notas ligeramente rebajadas que le dan su color melancólico. Su esquema más habitual tiene doce compases con tres acordes: tónica (I), subdominante (IV) y dominante (V).
El jazz nace en Nueva Orleans a principios del siglo XX. Su rasgo esencial es la improvisación, junto con el swing, una forma flexible de sentir el ritmo. Figuras como Louis Armstrong o Ella Fitzgerald lo llevaron a todo el mundo; en los años treinta triunfaron las big bands.
En los años cincuenta aparece el rock and roll, con guitarra eléctrica, bajo eléctrico y batería como base, y artistas como Chuck Berry o Elvis Presley. En los sesenta, grupos británicos como The Beatles revolucionan el pop y el rock. En los setenta nace en el Bronx (Nueva York) el hip hop, cultura que reúne el rap (el MC que rima), el DJ con sus platos, el breakdance y el grafiti.
En España, además del flamenco y su fusión con otros estilos, destaca la Movida madrileña de los años ochenta, un estallido de creatividad tras la dictadura. Hoy conviven el pop, la electrónica, el rap, el trap o el reguetón, difundidos por plataformas de streaming y redes sociales. Analizar lo que escuchamos con espíritu crítico (qué valores transmite, cómo se produce, quién gana con ello) forma parte de ser un oyente informado.
Idea clave: La música popular urbana forma una red de influencias, no una cadena lineal: el blues y el jazz se desarrollaron con solapamientos e intercambios; el rock and roll combinó influencias del rhythm and blues, el blues, el góspel y el country. El pop, el rock y el hip hop también combinan y transforman diversas tradiciones.
Ejemplo resuelto: Analiza una canción de rock and roll de los años cincuenta
- Paso 1 Instrumentación: guitarra eléctrica, contrabajo o bajo eléctrico, batería, piano y voz.
- Paso 2 Estructura: en muchas canciones de rock and roll se utiliza el esquema de doce compases del blues, basado principalmente en los acordes I, IV y V; comprueba si ocurre en la canción que escuchas.
- Paso 3 Ritmo: muy marcado, con la batería acentuando el segundo y cuarto tiempo, ideal para bailar.
- Paso 4 Contexto: dirigida a la juventud de la época, que la escuchaba en la radio y en tocadiscos.
Resultado: El rock and roll de los años cincuenta suele combinar instrumentos amplificados y un ritmo marcado y bailable, y se dirige especialmente al público joven. Muchas canciones emplean el esquema de doce compases del blues, pero no todas.
Resumen
- La música popular urbana está ligada a las ciudades y a la industria discográfica.
- El blues usa blue notes y un esquema de doce compases con los acordes I, IV y V.
- El jazz, nacido en Nueva Orleans, se basa en la improvisación y el swing.
- Rock and roll (años 50), pop y rock (años 60) y hip hop (años 70, Bronx).
- En España destacan el flamenco fusión y la Movida madrileña; hoy hay que escuchar con espíritu crítico.
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Estado curricular: Currículo general LOMLOE · Competencias: Contextos culturales e históricos · Escucha y análisis musical · Pensamiento crítico · Expresión escrita y argumentación · Referencia: RD 217/2022 · Revisado el 28/10/2026